Пенелопа больше не претендует на главную роль

До решения Universal оставался вполне резонный вопрос: считать ли Пенелопу Хэтэуэй главной или второстепенной героиней «Одиссеи». Студия выбрала второй вариант. Единственным актёром фильма, которого ведут как исполнителя главной роли, остаётся Мэтт Деймон с его Одиссеем.

Выбор понятен после просмотра. Пенелопа важна для всей конструкции: пока Одиссей мотается по Средиземноморью, Итака заполняется женихами, а его жена пытается сохранить власть и дождаться человека, которого нет двадцать лет. Но экранного времени у Деймона объективно больше.

Мортон досталась совсем другая женщина. Её Цирцея превращает людей Одиссея в свиней и становится одним из препятствий на пути домой. Rotten Tomatoes подтверждает распределение ролей: Хэтэуэй играет Пенелопу, Мортон — Цирцею.

Жена и любовница из гомеровского эпоса теперь встретились там, где даже Одиссей помочь не сможет: в наградной кампании.

Для «Одиссеи» это хорошая проблема

Двойное продвижение в одной актёрской категории может выглядеть как каннибализация голосов, но для фильма масштаба «Одиссеи» сама возможность такого разговора уже показательна.

Картина вышла в июле 2026 года и превратилась не просто в очередной коммерческий успех Нолана. На 26 сентября мировые сборы достигли $1,726 млрд: $612 млн пришлись на Северную Америку и ещё $1,114 млрд — на международный прокат. Производственный бюджет оценивается в $250 млн.

При таком результате Universal может позволить себе широкую наградную кампанию.

«Оппенгеймер» (2023) в своё время показал, насколько хорошо Нолан умеет совмещать массовое кино с актёрскими номинациями. Но здесь ситуация забавнее. «Одиссея» стоила четверть миллиарда, а одна из главных интриг вокруг неё теперь сводится к тому, кто лучше сыграл женщину, ждущую мужчину, и женщину, которая задержала его по дороге.

Что говорят о двух актрисах

Пока Академия даже не начала голосование за номинации, поэтому любые заявления о гарантированном попадании Хэтэуэй или Мортон в пятёрку преждевременны. Известно другое: решение Universal по категории Хэтэуэй подтверждено представителями студии, а Мортон получила одни из заметных отзывов за актёрскую работу в фильме.

Universal будет продвигать Энн Хэтэуэй в категории актрис второго плана.

Это уже не прогноз наградных обозревателей, а стратегия кампании студии.

Мортон получила некоторые из самых сильных отзывов среди актёров фильма.

Так описывается положение исполнительницы Цирцеи на старте сезона.

С Хэтэуэй ситуация особенно занятная: у неё уже есть статуэтка именно за второй план, полученная за Фантину в «Отверженных» (2012). Саманта Мортон дважды была номинирована Академией, но пока не побеждала.

Вторая статуэтка Хэтэуэй была бы красивой рифмой с её карьерой. Первая для Мортон — совсем другой историей.

У Нолана получился актёрский авианосец

Одними Хэтэуэй и Мортон ансамбль не заканчивается. Мэтт Деймон играет Одиссея, Том Холланд — Телемаха, Роберт Паттинсон — Антиноя, Зендея — Афину, Шарлиз Терон — Калипсо. Джон Легуизамо получил роль Эвмея, Бенни Сэфди — Агамемнона.

За камерой команда не менее узнаваемая. Хойте ван Хойтема снова отвечает за операторскую работу, Дженнифер Лейм — за монтаж, Людвиг Йоранссон — за музыку, а продюсером вместе с Ноланом выступает Эмма Томас.

Мировая премьера показала масштаб ансамбля буквально физически: Variety описывал лондонскую дорожку, на которой одновременно появились Деймон, Зендея, Холланд, Хэтэуэй, Паттинсон, Терон, Мортон и другие участники картины. Сам Деймон назвал съёмки технически сложнее всего, с чем ему прежде приходилось сталкиваться.

Теперь начинается другая сложность: убедить академиков выбрать среди этого количества знакомых лиц.

Кому следить, кому можно пропустить

Следить за наградной гонкой, если:

• интересно, сможет ли «Одиссея» повторить наградный масштаб «Оппенгеймера»;

• Хэтэуэй кажется сильнее всего именно в драматических ролях;

• хочется первой победы Мортон после двух прежних номинаций;

• нравится редкая ситуация, когда две актрисы одного фильма претендуют на одну категорию.

Можно пропустить, если:

• наградные кампании студий интересуют меньше самих фильмов;

• разговоры о фаворитах до объявления номинаций кажутся гаданием;

• «Одиссея» не убедила актёрскими работами;

• хочется дождаться решения самих академиков.

Номинации на 99-й «Оскар» объявят 21 января 2027 года, а церемония состоится 14 марта. Вот тогда фанатская арифметика закончится и начнётся настоящая гонка.

#ЭннХэтэуэй #СамантаМортон #Одиссея #КристоферНолан #Оскар2027 #НовостиКино

У Сидни лестница оказалась немного короче

«Крик 7» вообще удобен для таких поисков: быстрый монтаж, драки, убийства, герои постоянно хватают вещи, бросают их и перебегают из кадра в кадр. В сцене за кулисами Татум держит костюм почти у плеч, после склейки он уже оказывается возле живота, одновременно меняется положение головы Бена. Чуть позже Сидни тянется к старой куртке правой рукой, а поднимает её почему-то уже левой.

Самый смешной момент случается на лестнице. Сидни бросается за Гостфейсом вниз: перед ней четыре секции перил, однако до нижнего этажа она успевает пройти только три. Монтаж просто выкинул кусок пути. Если не считать ступени, ничего не заметишь. Если начать считать — поздравляю, нормального просмотра этой сцены у тебя больше не будет.

Есть и более грубые следы съёмочной кухни. В одном эпизоде на секунду появляется объектив другой камеры, а во время убийства Ханны внимательные зрители заметили под одеждой часть приспособления для кровавого эффекта. Гостфейс старается, но главным врагом фильма иногда оказывается соседний дубль.

С «Супергёрл» всё сложнее

У картины Крэйга Гиллеспи сейчас отмечено восемь ошибок, в основном обычных монтажных. Кара обнимает Рути левой рукой, после смены плана рука уже правая. Положение одеяла меняется между кадрами, волосы и позы тоже иногда не совпадают.

Гораздо интереснее спор вокруг космической сцены. Кара поднимается высоко над планетой, зависает там, её волосы свободно плавают, а слеза остаётся рядом с лицом. MovieMistakes записал эпизод в фактические ошибки: отсутствие атмосферы само по себе не отменяет гравитацию, поэтому неподвижно висеть рядом с планетой и одновременно изображать полную невесомость — сомнительная физика.

В комментариях к ляпу уже успели поспорить о высоте, орбите и свободном падении. Вот ради таких вещей я киноляпы и люблю: начинаешь с супергеройского фильма, через пять минут уже выясняешь, сколько процентов земной гравитации остаётся на высоте ста километров.

А Мандалорца подвели обычные мокрые волосы

На фоне «Крика 7» у «Мандалорца и Грогу» почти образцовая дисциплина: пока на сайте зафиксирован всего один ляп. Зато его видно без калькулятора и знаний физики.

Дин Джарин оказывается в заполненной водой яме хаттов. Перед схваткой волосы у него мокрые, тяжёлые и прилипли к голове. Следующий план — и причёска уже заметно суше и объёмнее, будто между ударами герой успел выйти, промокнуться полотенцем и вернуться обратно.

Мелочь совершенно бытовая, поэтому и смешная. Космические корабли, чудовища и далёкие планеты зритель принимает без вопросов, а мгновенно высохшая голова почему-то сразу вызывает подозрения.

61 ошибка — это много или нет?

Не так страшно, как кажется. В оригинальном «Крике» 1996 года на том же MovieMistakes накопилось уже больше сотни ошибок непрерывности, и культовому статусу фильма это совершенно не мешает. Чем чаще картину пересматривают и чем подробнее разбирают, тем длиннее становится список.

Поэтому я бы не воспринимала эти цифры как оценку качества. Скорее это отдельная зрительская игра. Кто-то следит за убийцей, кто-то за сюжетом, а кто-то внезапно замечает, что ключи на столе Сидни между двумя репликами сами немного отползли в сторону.

И вот это уже опасно. Потому что теперь при следующем просмотре «Крика 7» я буду смотреть не на Гостфейса, а на чёртовы перила.

киноляпы, Крик 7, Супергёрл, Мандалорец и Грогу, фильмы 2026, ошибки в кино

Красная таблетка продаётся без инструкции

Морфеус предлагает Нео выбор красиво. Можно вернуться домой и забыть разговор или узнать правду. Только о содержимом этой правды он рассказывает уже после таблетки.

А там ничего особенно привлекательного. Настоящий мир холодный, грязный и разрушенный. Еда напоминает клейстер, люди живут внутри железной посудины, на них охотятся машины. Никакого выхода в нормальную жизнь Морфеус тоже не обещает. Он предлагает войну, причём такую, которая длится дольше, чем живёт большинство участников.

Сайфер всё это знает не пять минут. Он провёл с Морфеусом годы. Успел устать от корабля, приказов, постоянной угрозы смерти и ожидания великой победы, которая никак не наступает.

Это не делает его хорошим. Зато делает понятным.

Проблема Сайфера не в том, что он выбрал комфорт. Проблема в том, что ради собственного комфорта он решил продать остальных.

А что плохого в стейке, если мозг уверен, что он настоящий?

Знаменитая сцена с Агентом Смитом с возрастом работает совсем иначе. Сайфер знает, что еда перед ним всего лишь компьютерный сигнал. Но вкус-то он чувствует. Удовольствие настоящее хотя бы потому, что его переживает настоящий мозг.

И тут «Матрица» сама подставляется. Морфеус раньше объясняет Нео, что зрение, вкус, запах и прикосновения всё равно существуют для человека как электрические импульсы. Хорошо. Тогда где проходит граница между «реальным» стейком и настолько убедительной симуляцией, что тело не способно отличить одно от другого?

Лана и Лилли Вачовски не дают простого ответа. Они делают другое: заставляют Сайфера перейти черту настолько мерзко, чтобы зрителю стало неудобно соглашаться хотя бы с частью его рассуждений.

Удобный приём. И очень эффективный.

В «Шоу Трумана» дверь тоже открыта, но разница огромная

Годом раньше вышло «Шоу Трумана» Питера Уира. Там герой тоже обнаруживает, что весь привычный мир построен специально для него и практически ничего вокруг не настоящее. Труман выбирает выход.

Только есть важная разница. Он никогда не видел внешнего мира и идёт туда, потому что хочет наконец получить собственную жизнь. Сайфер внешний мир уже попробовал. Девять лет, по его словам. И теперь осознанно хочет обратно.

Мне это кажется куда более неприятным вопросом. Одно дело выбрать неизвестную свободу. Другое — увидеть свободу во всей красе и решить, что она тебе не нравится.

Что говорят зрители

Интересно, что с возрастом похожая мысль появляется далеко не у меня одной.

Иногда при пересмотре я спрашиваю себя: а Сайфер прав?
— Darren Mooney, Letterboxd

Я теперь в команде Сайфера. Хочу простой хорошей жизни и иногда стейк.
— Kilo_Orange, Letterboxd

Сцена со стейком сегодня сработала для меня совсем иначе.
— Cameron, Letterboxd

Мне нравится, что в фильме вообще есть его точка зрения. Реальный мир отвратителен.
— пользователь Reddit

И почти все тут же делают оговорку: понять его мотив не означает простить предательство. В этом и весь интерес.

Морфеус тоже не такой уж безупречный

В молодости я вообще не задавалась вопросом, какое право Морфеус имеет вытаскивать людей из Матрицы. Теперь задаюсь. Человеку показывают кусок правды, дают таблетку, а через несколько минут он голый лежит в капсуле посреди мёртвого мира и узнаёт, что прежней жизни больше нет.

Вернуться обычным способом нельзя.

То есть выбор вроде существует, но условия сделки сообщают не полностью. Морфеус настолько уверен, что истина ценнее спокойствия, что даже не считает это проблемой.

Сайфер как раз и оказывается человеком, который однажды говорит: лично мне ваша истина не понравилась.

Жаль, что дальше он начинает выдёргивать штекеры из затылков друзей. Без этого фильм получился бы философски куда неприятнее.

Поэтому теперь Сайфер мне интереснее Нео

Нео задаётся вопросом, что реально. Сайфер спрашивает, какая мне разница, если я счастлив. На второй вопрос ответить гораздо труднее.

Я всё равно выбрала бы красную таблетку. Наверное. Но теперь уже не с той подростковой уверенностью, что любой другой ответ автоматически означает трусость.

Именно за это «Матрица» спустя столько лет всё ещё работает. Главный злодей там не Смит, не машины и даже не сама симуляция. Самое неприятное начинается в тот момент, когда тебе предлагают выбрать между правдой и счастьем — и оказывается, что никто не обещал совместить одно с другим.

Матрица, Сайфер, Нео, Морфеус, Лана Вачовски, Лилли Вачовски, честная рецензия

Новая женщина приходит в дом, где даже старых-то едва терпят

Прошло двадцать лет после смерти Сибил Стоун. Семья снова собирается на Рождество, и Келли, герой Крэйга Т. Нельсона, сообщает детям, что влюбился. Более того, новую избранницу он приводит знакомиться со всей компанией сразу.

Для обычной семьи ситуация просто неловкая. Для Стоунов это практически экстремальный вид спорта. В первом фильме Мередит понадобилось совсем немного времени, чтобы понять: эти люди способны улыбаться, шутить, подавать индейку и одновременно довести гостя до желания сбежать из дома через ближайшее окно.

Поэтому новая любовная линия интересна мне не сама по себе. Куда занятнее посмотреть, как взрослые дети отреагируют на мысль, что отец вовсе не обязан провести остаток жизни возле памяти об их матери.

Вернутся почти все, кого мы помним

Рэйчел Макадамс снова сыграет Эми, Сара Джессика Паркер — Мередит, Клэр Дэйнс — Джули, Дермот Малруни — Эверетта, Люк Уилсон — Бена. Возвращаются также Элизабет Ризер, Пол Шнайдер, Тайрон Джордано и Брайан Уайт. Томас Безуча, снявший и написавший оригинал 2005 года, снова отвечает и за сценарий, и за режиссуру.

Для такого фильма это важнее любого сюжетного твиста. «Привет семье!» держался на людях, которые искренне любили друг друга и при этом регулярно превращали семейный праздник в проверку нервной системы. Если продолжение заставит их повторять старые шутки и узнаваемые сцены, получится дорогой рождественский капустник. А вот посмотреть, что двадцать лет сделали с Эми, Беном, Мередит и остальными, я бы не отказалась.

Тем более Джин Смарт умеет входить в кадр так, что остальные моментально начинают нервничать. После «Хитростей» роль женщины, которой предстоит выдержать знакомство со всей семьёй Стоун, выглядит почти слишком подходящей.

Фанаты уже спорят, нужен ли вообще этот сиквел

Я пересматриваю «Привет семье!» каждый год. Сиквел ему совершенно не нужен.
— buzzfeed_sucks, Reddit

Все герои там ужасные, фильм абсолютно безумный, но почему-то мне всё равно уютно смотреть его на праздники.
— dudewheresmyplane1, Reddit

Обожаю этот фильм с 2005 года и при этом терпеть не могу саму мысль о совершенно ненужном продолжении.
— TalkingIsHard, Reddit

Я устала от сиквелов, но тут осторожно надеюсь на лучшее. Особенно если фильм нормально поговорит о памяти и о том, как меняется семья после потери близкого.
— HorrorNeighborhood5, Reddit

Последний комментарий, по-моему, попадает ровно туда, куда надо. Новую героиню не нужно ставить на место Сибил и тем более устраивать соревнование «кто лучше». Интереснее показать семью, которая двадцать лет жила с этой потерей, а теперь вдруг обнаружила, что Келли не собирается оставаться вдовцом навечно.

Хороший фильм здесь сделать сложнее, чем кажется

Самый ленивый вариант уже можно представить: рождественские песни, куча отсылок к первой части, герои повторяют любимые фразы, камера умильно задерживается на старых фотографиях. Ещё один сиквел, который существует главным образом затем, чтобы зритель узнал мебель.

Но оригинал был хорош как раз тем, что не стремился сделать Стоунов идеальной семьёй. Они могли быть бестактными, несправедливыми и просто невыносимыми. Мередит тоже далеко не всегда хотелось защищать. У всех были причины вести себя именно так, и никто не выходил из истории полностью правым.

Если продолжение сохранит эту неприятную правду, повод для возвращения есть. Новая любовь пожилого отца в доме, где умершая мать до сих пор остаётся центром семейной памяти, — уже достаточно хорошая история. Не надо поверх неё ещё десять килограммов ностальгии.

И пока остаётся главный практический вопрос: когда мы это увидим. Searchlight официально пишет только Coming Soon, съёмки должны стартовать осенью 2026 года в Нью-Йорке. Ни мировая дата выхода, ни российская пока не назначены. Как только появится российский дистрибьютор и календарь проката, вот тогда уже можно будет говорить о конкретном дне.

Привет семье, Джин Смарт, Рэйчел Макадамс, Сара Джессика Паркер, Клэр Дэйнс, зарубежное кино