Ной

Не важно верите вы в высшие силы или не верите, согласны с Аронофски или не согласны, этот фильм надо смотреть всем и каждому, как современное произведение искусства высочайшего уровня, как талантливую работу режиссера, актеров и всех, кто участвовал в создании этого эпика.

Аронофски остался верен себе: это его стиль, его фильм, но конструкция «набита» таким количеством всего, что этот Ковчег держится на плаву все свои положенные два часа временами просто чудом. Ной сомневался в себе и во всем вокруг, так что, может быть, сомнение — это и есть часть правильных эмоций по поводу картины?

«Ной», вольная экранизация эпизода из Ветхого Завета, угодившая в умелые руки Даррена Аронофски — не только калорийный блокбастер, но и непредсказуемый психо-триллер.

Во второй половине фильма сюжет неожиданно закладывает нехилый вираж, уходя от куцей идеи «уверуй мне, не то я тебя утоплю!» и раскрываясь с неожиданной стороны: выясняется, что Ной воспринимает свою миссию не совсем так, как привычно для нас.

Кино неоднозначное. Неоднозначное в художественном смысле. Неоднозначное идейно. Но это, безусловно, неординарное кино, кино со своим (аранофским) лицом, и, на мой взгляд, достоинств у него значительно больше, чем недостатков.

Вопреки ожиданиям, самой сильной стороной «Ноя» оказалась визуально-техническая. Совсем как у какого-нибудь блокбастера – хотя понадобятся пассатижи, чтобы язык повернулся назвать фильм «развлекательным».

"Ной" - это с одной стороны весьма типичная для Аронофски камерная драма, сфокусированная на персональной драме главного героя, но с другой - масштабное полотно, вполне соответствующее грандиозности событий.

В финале режиссер снова возвращается к ветхозаветному сюжету и, даже если такое сочетание сказки с драмой может вызвать неприятие, Аронофски можно похвалить за пресловутую смелость и нестандартность видения.

"Ной", безусловно, радость мизантропа, и лейтмотивом первого получаса становится адресованный домочадцам крик героя: "Люди! Прячьтесь!" Последний порядочный человек на Земле старается свести к минимуму контакты с двуногими прямоходящими, также называемыми каиновым племенем.

Получилось масштабное зрелище, в котором, в полном соответствии с названием, имеет смысл следить только за Ноем в исполнении Рассела Кроу — и приятно удивляющей Эммой Уотсон.

Даррен Аронофски достаточно ловко упаковывает в адекватный запросам публики мультиплексов вид этот канонический сюжет, насыщая его парой батальных сцен и падшими ангелами, CGI-чудесами и роскошными видовыми планами Земли до и после потопа.

История большого автора, смиряющего свои амбиции ради донесения до зрителей важной вести, гениальным образом рифмуется с новой трактовкой историей самого Ноя, которого Бог в решающие моменты оставляет без инструкций.

В центре фильма — противостояние Ноя со злодеями, которых на корабль брать никак нельзя. Расписаны варвары всеми самыми красивыми красками, смывает их волнами еще круче.

Даррен Аронофски высоко поднял планку многобюджетного кино, реабилитировав такое понятие, как философский блокбастер (впрочем, все равно звучащее как оксюморон).

«Ной» — это артхаусный блокбастер с претензией привнести в фэнтезийный мир а-ля Питер Джексон философские размышления о темной стороне души человека.

Но затем наступает последняя, самая важная часть картины, и в тиши ковчега, сорок дней качающегося по волнам, все недостатки «Ноя» радостно вылезают из своих темных углов. И вспоминается, что в главных ролях тут — два самых скучных голливудских актера последних лет пятнадцати.

Эпическое и обескураживающе прямолинейное прочтение истории Ноя в формате большого голливудского кино двадцать первого века; красивое, но непонятно кому, кроме автора, нужное

Аронофски наконец-то снял «большое кино», не сумев оживить картину уникальной авторской атмосферой, за которую мы его в своё время и полюбили.

Фильм оставил весьма скомканные впечатления. Вроде бы нам всячески пытались донести нехитрую мысль о том, что любовь спасёт мир, то и дело напоминая об этом из уст разных героев. А с другой стороны, стоило ли вообще заморачиваться с таким голливудским размахом, если изначально подразумевалось снять такую простецкую клишированную историю?

Жаль, что подобные картины раскалывают общество практически на равные группы людей, имеющие диаметрально противоположные мнения. Куда важнее было сыграть сейчас роль объединяющего фактора, на который картина не тянет.

Перед нами эдакая урезанная сюжетно, но разросшаяся хронометражом та часть «Облачного атласа», которая про далёкое будущее, со вставными эпизодами из «Дерева жизни» (есть даже динозавры в кадре) и небольшим лирическим моралитэ от автора